曲目列表
专辑简介
Nyckelharpa（尼古赫帕）尽管是瑞典独有的乐器，但它经常演奏通过不同的音乐来表现其独具特色的的声音。这张唱片同样的包含了多种多样的音乐风格：包括巴赫的《小提琴无伴奏奏鸣曲和组曲》、伊萨耶的《小提琴无伴奏奏鸣曲》、西班牙的波丽露舞曲以及爵士风格的音乐，如Charlie Mariano的《水晶钟》和A.C Jobim的“bossa nova”等。每一首曲目的选择都十分考究，以有机的搭配这些风格迥异的乐曲。这张专辑的主旨是重新发扬这个逐渐快要被人遗忘的乐器。Nyckelharpa（尼古赫帕）用它音符色彩的丰富性和古老声音的重现，激发着我们潜意识里对新鲜事物的认知与保护的渴望。乐器简介——Nyckelharpa（尼古赫帕）Nyckelharpa（尼古赫帕），又称Viola d'amore a chiavi（键盘维奥拉•达莫），瑞典国宝乐器，它是一种有键提琴（keyed fiddle）。通常是4根主弦+十多根共鸣弦，其中主流的是三根旋律主弦+一根定音主弦+12根共鸣弦的配置。共鸣弦使得这种乐器具有类似印度西塔琴的共鸣音效，在演奏单音弦发出嗡嗡声，因此也被称为北欧的西塔琴，具有典型的大教堂式声音。它不像提琴一样放在肩上拉，而是像吉他，横放在腰间演奏。Nyckelharpa是瑞典独有的乐器，最早的记录出现在1350年。15世纪时，因为一位巴洛克早期的德国作曲家Praetorius，Nyckelharpa遍布整个欧洲，直到十八世纪时，它一直是瑞典民间庆典最重要的乐器，十八世纪末，它渐渐失去它的风采。到了二十世纪初，能够演奏Nyckelharpa乐手仅约十来人，直到这几年，才渐渐复兴。如今，只有少数人知道这种具有典型和独特声音的奇妙乐器。很少有人意识到它在音乐史上的重要地位以及隐藏在其奇异外观背后的有机力量。艺术家简介——Didier François（迪迪埃•弗朗索瓦）Didier François（迪迪埃•弗朗索瓦），Nyckelharpa演奏家、研究专家，雕塑家。1969年4月2日出生于布鲁塞尔，现居住在梅赫伦。Didier任教于意大利Scuola di Musica Popolare di Forlimpopoli和德国Akademie Burg Fürsteneck。经常在欧洲和亚洲举办的音乐节上演奏Nyckelharp，并录制大量的音响音像制品。Didier的母亲是一位画家，他从小就生活在艺术环境中。他的母亲在家中布置了精美的美术氛围，并邀请所有结识的艺术家来家中做客。然而，Didier在他四岁的时候固执地要求学小提琴。每当他选择接受的艺术教育时，他都会主动选择音乐。不过，美术依旧对Didier有很强的吸引力。随后，Didier在雕塑中同样找到了情感的宣泄方式。从此，雕塑与小提琴产生了一种爱恨交织的关系！直到今天，这种困境演变成了一种相互作用的激情。并具有相同的表达方式：“无论我拉小提琴、制作青铜雕像，还是向我的孩子讲故事。它都是通过不同的媒介表达相同的情感。”日日摸日日碰夜夜爽无码视频
专辑简介：奥朗德拉·德·拉·帕拉说：“《不可能的交响曲》再次展示了阿图罗·马尔克斯（Arturo Márquez）无限的音乐想象力。他在这里探讨当代重大问题的方式，其范围和质量绝对令人惊叹。以第五乐章'Magicicada'为例，马尔克斯的灵感来自于两种蝉的共鸣，它们互相调和对方的生命周期，使两个物种都能茁壮成长。他在乐谱中用长笛和低音提琴来表现这两种蝉，让它们在彼此身边同居，直到它们的线条在 D 音上相遇，这是它们唯一的共同点。性别平等是第三乐章的灵感来源，提醒我们社会在日常生活中强加给女性的额外斗争。表现这一点的是男女两把大提琴，它们以卡农的形式演奏，但女大提琴的演奏条件更为艰苦，因为她的部分是八度音。本乐章的弦乐划分也很特别：划分是按体裁而非调性进行的。因此，这部作品只有在弦乐平均分配的情况下才能演奏。在第六乐章 "争论 "中，两位固执的小提琴演奏家似乎意见相左，但实际上他们说的是同一件事。在第七乐章 "大乌托邦 "中，长号只演奏大和弦，不知道幸福的意义何在。这首乐曲不仅反映了寻找幸福的困难，也是他作为长号演奏家经历中最难创作的乐章。这首交响曲是对音乐家的技术挑战，也邀请公众反思人类当前面临的斗争。”这部作品并非奥朗德拉·德·拉·帕拉和阿图罗·马尔克斯的首次合作。相反，他们一直是重要的音乐伙伴。为了 2020 年乐团的成立，导演联系了古典音乐界最优秀的独奏家： Guy Braunstein、Felix Klieser、Sarah Willis、Rolando Villazón以及其他许多音乐家，在其他情况下，他们永远不会在同一个乐团中相遇。这个看似 "不可能 "的乐团的成员们在全球六个不同城市的录音棚中，在严格的卫生条件下录制了他们的部分，并以数字格式呈现了他们的 Danzón No. 不可能乐团 "诞生了，第一个项目取得了巨大成功。但它并没有就此止步： 2022 年在墨西哥举办的 PAAX GNP 音乐节上，阿隆德拉-德拉帕拉首次邀请不可能乐团作为驻节乐团，并委托阿图罗·马尔克斯创作《不可能交响曲》。这部作品也曾在西班牙与 OSG 演出过，现在将在德国首演。指挥家简介：奥朗德拉·德·拉·帕拉（Alondra de la Parra），墨西哥女指挥家。1980年生于纽约，两岁随父母移迁居墨西哥，7岁学钢琴，13岁学大提琴，15岁学作曲，19岁时移居纽约，考入曼哈顿音乐学院，后获得钢琴专业的学士学位和指挥专业音乐硕士学位，2004年23岁的奥朗德拉就在纽约创建了美洲爱乐乐团，现活跃于国际古典乐坛。2013年5月，执棒法国图卢兹国立管弦乐团展开中国巡演，33岁的奥郎德拉成为有史以来第一位带领世界一流管弦乐团举行中国巡演的女性指挥家，被誉为“最美女指挥”。2016 年，帕拉担任昆士兰交响乐团音乐总监，2022 年 4 月，她被任命为米兰交响乐团首席客座指挥。自 2004 年以来，她还是美洲爱乐乐团（Philharmonic Orchestra of the Americas）的创始人和首席指挥，这是一个展示拉丁美洲年轻演奏家和作曲家才华的平台。此外，她也是 PAAX 音乐节的创始人和总监，该音乐节每年在墨西哥加勒比海举办一次，由著名的当代作曲家担纲演出。
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